疾走する少年たち、その自由の残酷さ。『55 FIFTY FIVE/番号で呼ばれた少年』が映すムンバイという街/ISO

本日11月13日より公開のインド・アメリカ合作映画『55 FIFTY FIVE/番号で呼ばれた少年』。映画界の巨匠リドリー・スコットがプロデューサーの一人として名を連ねるなど、注目の本作について、映画ライター・ISO氏が見どころを解説します。
インド映画タイムズ 2026.11.13
誰でも

止まらない街ムンバイ描く、監督の大胆な映像感覚

© 2025 Harami Film LLC. All Rights Reserved

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少年たちが駆け抜ける。屋根の上を、スラムの狭路を、雑踏のバザールを。カメラは少年たちを懸命に追いかけるように、背後、正面、上方、下方、あらゆる角度から彼らを捉え、街の鼓動を刻むようなラージャ・クマーリとマニーシュのラップがその疾走を後押しする。めまぐるしく変わる視点と大胆な構図、そして緩急自在の編集。まるで重力から解き放たれたかのような軽やかさで、これまでにない質感を帯びたムンバイの街がスクリーンに立ち上がる。

この鮮烈な導入シークエンスには、世界各地の広告映像の現場で研鑽を積んだシャーム・P・マディラージュー監督の大胆な映像感覚が凝縮されている。だが、こうしてスタイリッシュに提示される少年たちの無軌道さは、人がひしめく大都会の真ん中で、どこにも寄る辺のない彼らが置かれた境遇の裏返しとしても見て取れる。

まだ幼さの残る彼らは、街の顔役サーガルから与えられたノルマをこなせば、あとは酒を飲んで騒ぎ、売春宿に出入りし、刹那的な今この時を謳歌する。法律にも道徳にも社会の常識にも縛られないその姿は自由を楽しんでいるようにも思えるが、彼らには危険から守ってくれる親も、帰りを待つ家族も、道を踏み外したときに引き戻してくれる大人もいない。さらに言えば、個人のアイデンティティを形づくる名前すら持たない。サーガルは彼らに寝床を与えてスリの技術を教え込む一方、その稼ぎを吸い上げる。少年たちは無機質な番号を与えられ、主人公も「55番」と呼ばれる。個人よりも稼ぎが優先され、誰かが消えても別の少年がその穴を埋める。社会の規範からは解放されているようでいて、一人の人間としての尊厳さえ認められず、搾取と暴力の構造からは誰も助けてくれない。どこへでも駆けていける身体は、どこにも根を下ろせない身体と同義なのだ。序盤の疾走シーンが見せる無重力のような軽やかさは、そんな彼らの「存在の軽さ」をも滲ませる。

監督によれば、ムンバイでスリを生業とする少年との出会いが本作の着想のきっかけになっているという。11歳の少年は薬物依存の状態にあり、監督は「15歳まで生きられたら運がいい」という少年の言葉をインタビューで振り返った。本作では、そんな過酷な現実が横たわるムンバイという街そのものがもう一人の主人公として描かれている。そこはインド各地から仕事や成功を求めて人々が集まる「希望の街」でありながら、スラムと高層ビルが隣接し、貧富の格差がむき出しになっている。懸命に働けば成功できるという夢と、どれほど働いても生活の安定すら得られない現実が共存し、多くの人々が今日一日を生き延びるための競争を強いられている。絶えず人々が行き交うこの都市の活力は、そこに生きる人々の切迫感とも表裏一体なのだ。

監督はそんなムンバイを映像化するにあたり、街を捉えた写真の数々に影響を受けたという。なかでもインスピレーションの源となったのが、セバスチャン・サルガドによって撮られた、人で溢れるムンバイの駅を収めた一枚だ。駅のホームで一人の男性が立ち止まるなか、大勢の人々が濁流のように行き交う光景。それは静止画でありながら、ムンバイの止まることのない運動をこれ以上ないほど雄弁に捉えている。この写真を見つめながら脚本を書いていたという監督は、その一瞬に凝縮された街の圧倒的なエネルギーを、多彩なカメラワークと目まぐるしい編集によって解き放っている。観客は次々と押し寄せる映像に圧倒されながら、ムンバイの街をその内側から体感することになる。同じムンバイを舞台にしたパヤル・カパーリヤー監督の『私たちが光と想うすべて』(2024)が、都市の喧騒のなかに生きる人々の感情に静かに耳を澄ませた作品だとすれば、本作はその絶え間ない運動を映画の推進力に変える。

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プロデューサーとして支えた巨匠リドリー・スコット

こうした都市描写から想起するのが、本作のプロデューサーとして参加しているハリウッドの巨星、リドリー・スコットであろう。雨とネオンに包まれた『ブレードランナー』(1982)のロサンゼルス、猥雑な熱気が渦巻く『ブラック・レイン』(1989)の大阪。スコットが描く都市は、視覚的なスペクタクルであると同時に、巨大な権力や経済の仕組みのなかで個人が生存をかけて闘う場所でもあった。広告映像の世界から映画監督へ転じた経歴もマディラージューと共通しており、両者の映像感覚にはどこか重なるものがある。もっとも、スコットが本作の演出を方向づけたわけではない。

もともと『Harami(悪党、悪ガキ)』というタイトルだった本作は、2020年に未完成版として釜山国際映画祭に出品されたものの、資金不足とコロナ禍により完成が難航していた。そんな折にスコットが未完成版を鑑賞。高く評価し、ポール・フェイグ監督らとともに完成を後押ししたのである。都市の魅惑と残酷さ。その両面を描き続けてきたスコットが、同じ眼差しを持つ本作に共鳴し、完成に手を貸したのは、決して偶然ではないだろう。

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また本作のストーリー面における源流にあるのは、チャールズ・ディケンズの古典小説『オリバー・ツイスト』である。1837年から39年にかけて発表された同作は、19世紀ロンドンを舞台に、厳しい救貧院を逃れた孤児オリバーが窃盗団に取り込まれていく物語だ。首領フェイギンは行き場のない子どもたちにスリの技術を教え、その稼ぎを搾取する。サーガルと少年たちの関係は、まさにその現代版と言える。ディケンズが告発したのは犯罪者の非道だけでなく、貧しい人々を救済するはずの制度が、かえって彼らを追い詰める社会の矛盾でもあった。約190年を経た現代のムンバイにも、社会の庇護からこぼれ落ちた子どもたちが搾取される構造は、形を変えて残っている。

ただし、無垢さを失わないオリバーとは異なり、55番は一味のなかでも腕利きのスリとして、その生き方を仕方のないものと受け入れている。搾取される被害者であると同時に、他人から搾取する加害者でもあるのだ。本作は児童搾取の悲劇にとどまらず、生き延びるために犯罪に手を染めた少年が、自らの罪とどう向き合うのかという問いへ踏み込んでいく。その転機となるのは、55番たちが駅で一人の男性から大金を盗んだ事件だ。それは男性が娘ウマーの結婚持参金として借金をしてまで準備した全財産だった。彼は絶望の末に列車に身を投げ、残された娘たちの生活も一変。罪悪感を抱いた55番は、素性を隠してウマーに近づき、奪った金を返そうとする。

何が悲痛かというと、彼らが盗みの獲物とする人間もまた苦しい生活を送っているということである。高層ビルがスラムに隣接していても、そこに暮らす富裕層は徹底的に守られ、触れることもできない。貧富の隔たりがあまりに大きくなったこの街に、ロビン・フッドや石川五右衛門のような義賊は存在しない。彼らが日々接するのは自分たちと同じように困窮する人々であり、生き延びるために手の届くわずかなパイを奪い合うことが、さらなる困窮を生み出していく。貧しい者同士が傷つけ合うこの構造は、個人の善悪だけでは捉えきれない都市の残酷な現実を浮かび上がらせる。

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さらに過酷な境遇に置かれているのが、貧困に加えて家父長制の重圧を背負わされている女性たちだ。ウマーの父親が借金までして持参金を用意した背景には、花嫁側の家族に経済的な負担を強いる婚姻慣習がある。父親を失ったウマーは家族を支える立場に追い込まれ、売春宿で働くイシャーもまた男性による性的搾取にさらされ続け、そこから抜け出す術を持たない。少年たちが社会の規範から外れることで自由奔放に振る舞う一方、女性たちはその規範そのものによってより選択肢を狭められているのである。この映画は、その残酷な不均衡からも目を背けない。

そんな世界で55番が良心に従うことは、自らの身を危険にさらすことでもある。自分の盗みが他人の人生を壊してしまったと知った彼は、もはや何事もなかったように盗み、逃げ、生きていくことができない。奪ったものの重さを知り、その責任を引き受けようとすることは、サーガルの掟に背くことを意味する。物語が後半に進むにつれて、序盤の映像を支配していた軽やかさも影を潜め、傷つく身体や一つひとつの選択が重みを増していく。

街を自由自在に駆け抜けていた少年は、良心に従うことでそれまでの身軽さを失っていく。しかし、そもそも彼らにあったのは、誰にも守られず、誰からも顧みられないがゆえの自由だった。与えられた番号に従い、ただ生き延びるために走り続けていた55番は、初めて自らの意思で生き方を選び取ろうとする。良心だけでは食べていけない。良心に従ったからといって救われる保証もない。それでもなお、他者を犠牲にして生き延びることを拒もうとする少年の姿に、この映画は一筋の希望を託しているのである。

著者プロフィール/ISO(イソ)

1988年、奈良県生まれのライター・編集者・インタビュアー。劇場パンフレットをはじめ、映画.com、CINRAなど多数の媒体に映画解説を寄稿。インド映画を含む国内外の映画を幅広く取材し、その魅力を発信しており、Xのフォロワー数は7万人超。

作品情報

出演:イムラーン・ハーシュミー(『タイガー 裏切りのスパイ』)、リズワーン・シェイク、ハルシュ・ラーネー、ダンシュリー・パーティル

監督・製作・脚本:シャーム・P・マディラージュー

脚本:シャヒーン・コースラヴァン

製作:リドリー・スコット、ブレント・マドック、ギャヴィン・ルーリー、ドリー・ザッカーマン、モーヒト・ラストーギー、プラヴェーシュ・クマール・シン

撮影監督:ラッセ・ウルヴェダル・トルボル、マット・バチェラー

音楽:アントニオ・サンチェス(『バードマン あるいは(無知がもたらす予期せぬ奇跡)』) 

〇スコット・フリー・プロダクションズ、ジャーム&エンドレス・メディア提供

【2025年|インド・アメリカ合作|ヒンディー語・英語|カラー|スコープサイズ|デジタル|上映時間:101分|原題:55|日本語字幕:ネルソン聡子|字幕監修:松岡環|PG-12】 © 2025 Harami Film LLC. All Rights Reserved 配給:インターフィルム

公式HP:55-movie.jp 公式X:@55ff_movie

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